Kalau kita duduk di sebuah kafe, memesan kopi, dan tiba-tiba terdengar alunan trumpet, suara biola, dan denting gitar akustik yang khas, pasti langsung kebayang suasana Mexico. Itu mah akrab banget: mariachi. Musik yang riuh, melankolis, romantis, sekaligus penuh kebanggaan. Yuk, kita menelusuri nada-nada itu—dari akar sejarahnya hingga jejaknya di panggung dunia—santai saja, ngobrol seperti teman lama.
Asal-usul: Dari desa, topi sombrero, ke panggung kota
Mariachi lahir di komunitas pedesaan Meksiko, terutama di wilayah barat seperti Jalisco, Michoacán, dan Colima, sekitar abad ke-18 dan ke-19. Awalnya kelompok kecil memainkan lagu untuk pesta lokal, pernikahan, upacara, dan acara komunitas lainnya. Ekspresi musikal ini menyerap banyak pengaruh: melodi Eropa dari biola dan gitar, ritme lokal, serta kostum yang akhirnya terinspirasi oleh pakaian tradisional charro—topi, jaket bordir, sepatu bot—yang kemudian jadi ciri khas visual mariachi.
Perjalanan mariachi ke panggung nasional terjadi lewat dua faktor besar: media (radio dan film) dan perubahan sosial. Di era film klasik Meksiko, penyanyi-aktor bertipe charro membawa mariachi ke layar lebar dan hati publik. Setelah itu, format grup juga berkembang—dari beberapa pemain hingga ensemble besar lengkap dengan trumpet, vihuela, guitarrón, dan beberapa biola.
Tokoh-tokoh yang bikin musik itu bergaung
Nggak lengkap membicarakan mariachi tanpa sebut nama-nama yang menancap di ingatan. Mariachi Vargas de Tecalitlán sering disebut “La Madre de Todos los Mariachis” karena kontribusinya dalam merapikan aransemen dan profesionalisasi genre. Rubén Fuentes, yang banyak berkolaborasi dengan Vargas, adalah sosok penting dalam penulisan dan aransemen lagu-lagu mariachi modern.
Di sisi penyanyi dan penulis lagu, nama seperti José Alfredo Jiménez wajib disebut. Lagu-lagunya yang sederhana namun mendalam jadi standar repertoar mariachi. Lalu ada Vicente Fernández—yang hampir menjadi sinonim bagi charro modern—dengan suara yang mengoyak hati penonton. Jorge Negrete dan Pedro Infante juga membawa citra sang charro ke layar lebar, membuat mariachi semakin melekat di budaya populer.
Festival dan perayaan: Saat kota jadi panggung
Kalau kamu suka suasana festival, mariachi punya banyak momen seru. Salah satu yang paling terkenal adalah Encuentro Internacional del Mariachi y la Charrería di Guadalajara—tempat berkumpulnya kelompok dari seluruh dunia untuk berlomba, konser, dan parade. Selain itu, Plaza Garibaldi di Mexico City selalu jadi spot ikonik di mana mariachis berkumpul, menunggu pesanan lagu dari pengunjung yang lalu lalang.
Di luar Meksiko juga banyak festival dan kompetisi yang merayakan tradisi ini: kompetisi di Texas, festival di Eropa, serta berbagai acara komunitas di Amerika Serikat. Kalau mau eksplor lebih jauh, ada juga sumber-sumber online dan komunitas yang aktif seperti mariachimexicointernacional yang membahas perkembangan dan event-event mariachi internasional.
Jejak global: Dari Garibaldi ke panggung dunia
Mariachi bukan lagi sekadar musik lokal. Ia telah menyebar ke seluruh dunia—dipelajari di sekolah musik, dimainkan di konser crossover dengan jazz atau rock, dan diadopsi oleh komunitas diaspora Meksiko. Film seperti Coco membawa estetika mariachi dan cerita tentang keluarga serta tradisi ke audiens global, jadi banyak anak muda di berbagai negara mengenalinya lewat layar.
Organisasi seperti UNESCO bahkan mengakui nilai budaya mariachi sebagai warisan takbenda, yang membantu melindungi dan mempromosikannya. Di banyak kota di luar Meksiko, kamu bisa menemukan program mariachi di sekolah menengah dan universitas, serta band-band lokal yang membawakan lagu-lagu klasik sekaligus versi-versi baru yang kreatif.
Akhirnya, yang paling menyenangkan dari mariachi adalah kemampuannya membuat orang merasa. Nada-nadanya bisa mengaduk rindu, menghidupkan nostalgia, atau membuat pesta jadi meledak penuh tawa. Jadi, kapan terakhir kamu dengar mariachi secara langsung? Kalau belum—coba cari festival terdekat. Duduk, pesan kopi lagi, dan biarkan trumpet itu memanggil kenangan.